Pietro Belluschi

1923 in die USA emi­griert, seit 1929 US-amerikanischer Staats­bür­ger, lebt in Portland/Washington

Stu­dium:

1919-22 Uni­ver­si­tà di Roma, Bau­in­ge­nieur­we­sen;

1922 Cor­nell Uni­ver­sity, Ithaka/N.Y.

1923-25 Ar­beit in einer Mine in Kellogg/Idaho; 1925-27 tech­ni­scher Zeich­ner im Ar­chi­tek­tur­büro A. E. Doyle in Portland/Oregon;

1927-42 lei­ten­der Ar­chi­tekt;

ab 1932 Teil­ha­ber von A.E. Doyle and As­so­cia­tes; 1943-50 ei­ge­nes Ar­chi­tek­tur­büro in Port­land (wurde von der Ar­chi­tek­ten­ge­mein­schaft Skidmore, Owings and Merrill auf­ge­kauft).

Lehr­tä­tig­keit:

1951-65 Dekan der School of Ar­chi­tec­ture and Plan­ning, Mas­sa­chu­setts In­sti­tute of Tech­no­logy, Cam­bridge;

1965 Con­sul­ting Pro­fes­sor of Ar­chi­tec­ture, Uni­ver­sity of Ore­gon, Eu­gene;

1966 Tho­mas Jef­fer­son Pro­fes­sor of Ar­chi­tec­ture, Uni­ver­sity of Vir­gi­nia, Char­lot­tes­ville.

Seit 1965 Ar­chi­tek­tur­büro in Boston/Massachusetts und Port­land.

Mit­glied des AIA.

Bel­lu­schi ist einer der en­er­gischs­ten und wich­tigs­ten Ver­fech­ter der mo­der­nen Rich­tung in der US-amerikanischen Ar­chi­tek­tur. Nach sei­ner Über­zeu­gung ist die Ar­chi­tek­tur von funk­tio­nel­len Be­dürf­nis­sen ab­zu­lei­ten. Den­noch sind für ihn Kon­struk­tion und Funk­tion nicht das end­gül­tige Ziel. Viel­mehr sol­len sie im Dienste einer hö­he­ren äs­the­ti­schen Ord­nung ste­hen, die sich aus jedem ein­zel­nen Bau­pro­jekt er­gibt. Des­we­gen lehnt Bel­lu­schi vor­ge­faßte äs­the­ti­sche Theo­rien und damit die auf äu­ßere Ef­fekte kon­zen­trier­ten Trends der zeit­ge­nös­si­schen Ar­chi­tek­tur ab. 1972 wurde er für die­sen or­tho­do­xen Mo­der­nis­mus mit der höchs­ten Aus­zeich­nung für US-amerikanische Ar­chi­tek­ten ge­ehrt. Be­reits mit sei­nem ers­ten grö­ße­ren Auf­trag (die bei­den neuen Flü­gel des Port­land Art Mu­seum, 1931-32, 1937-38) er­teilte er der sonst üb­li­chen his­to­ri­sie­ren­den Ar­chi­tek­tur eine klare Ab­sage. In den 30er Jah­ren setzte er die Phi­lo­so­phie und einen Teil der For­men­spra­che der or­ga­ni­schen Ar­chi­tek­tur von Frank Lloyd Wright in klei­ne­ren Pri­vat­häu­sern um. Dabei wurde er auch von der volks­tüm­li­chen Ar­chi­tek­tur in Ore­gon ge­lei­tet: do­mi­nie­rende Ver­wen­dung von Holz, ho­ri­zon­tale Aus­brei­tung und sanft ge­neigte Dä­cher. Er war dabei der füh­rende Ver­tre­ter des Pa­ci­fic Nor­thwest Re­gio­na­lism. In den 40er Jah­ren ent­wi­ckelte die Kriegs­in­dus­trie neue Tech­ni­ken, Ma­te­ria­lien und Kon­struk­ti­ons­me­tho­den. Für Bel­lu­schi war die Aus­ein­an­der­set­zung mit die­sen Neue­run­gen wich­tig und not­wen­dig. Beim Bau des Equi­ta­ble Buil­ding, dem Bü­ro­ge­bäude einer Ver­si­che­rung in Portland/Oregon, wandte er sie 1945-48 erst­mals in viel­be­ach­te­ter Weise an: Er baute nach dem 2. Welt­krieg das erste Hoch­haus mit einer Vor­hang­fas­sade aus Glas und Alu­mi­nium in den USA. Die­ser neue Hoch­haus­ty­pus setzte die Ideen von Mies van der Rohe zu glä­ser­nen Turm­pro­jek­ten aus den 20er Jah­ren in die Rea­li­tät um und prägte in den fol­gen­den 20 Jah­ren die US-amerikanischen In­nen­städte. Ein drit­ter wich­ti­ger Be­reich in Bel­lu­schis Werk sind die römisch-katholischen Kir­chen­bau­ten. Nach den an­fangs zu­rück­hal­ten­den Holz­kir­chen wird die St. Mary's Ca­the­dral, 1962-71 in San Fran­cisco er­baut, zu einem wei­te­ren Mark­stein sei­nes Schaf­fens. Der Zen­tral­bau aus vier dün­nen, ge­bo­ge­nen Be­ton­scha­len steht im Geist der neuen römisch-katholischen Lit­ur­gie, die die Un­ter­ord­nung des Ge­mein­de­rau­mes zum Al­tar­raum auf­ge­ho­ben hatte. Die­sem Ein­heits­raum ge­gen­über steht das kom­plexe Ge­bäude der Juil­li­ard School am Lin­coln Cen­ter in New York. Es zeich­net sich durch eine ge­lun­gene Syn­these viel­fäl­tigs­ter Räum­lich­kei­ten aus. Bel­lu­schi ver­wirk­lichte auch zahl­rei­che Pro­jekte im Aus­land, vor allem in Bra­si­lien.

• zahl­rei­che Awards des AIA, unter an­de­rem 1972 die AIA Gold Medal
• 1954 Fel­low der Kunst­aka­de­mie Kopenhagen/Dänemark
• 1974 Gold­me­daille der Uni­ver­si­tät von Nea­pel
• 1991 Na­tio­nal Medal for the Arts

Bel­lu­schi ist einer der en­er­gischs­ten und wich­tigs­ten Ver­fech­ter der mo­der­nen Rich­tung in der US-amerikanischen Ar­chi­tek­tur. Nach sei­ner Über­zeu­gung ist die Ar­chi­tek­tur von funk­tio­nel­len Be­dürf­nis­sen ab­zu­lei­ten. Den­noch sind für ihn Kon­struk­tion und Funk­tion nicht das end­gül­tige Ziel. Viel­mehr sol­len sie im Dienste einer hö­he­ren äs­the­ti­schen Ord­nung ste­hen, die sich aus jedem ein­zel­nen Bau­pro­jekt er­gibt. Des­we­gen lehnt Bel­lu­schi vor­ge­faßte äs­the­ti­sche Theo­rien und damit die auf äu­ßere Ef­fekte kon­zen­trier­ten Trends der zeit­ge­nös­si­schen Ar­chi­tek­tur ab. 1972 wurde er für die­sen or­tho­do­xen Mo­der­nis­mus mit der höchs­ten Aus­zeich­nung für US-amerikanische Ar­chi­tek­ten ge­ehrt. Be­reits mit sei­nem ers­ten grö­ße­ren Auf­trag (die bei­den neuen Flü­gel des Port­land Art Mu­seum, 1931-32, 1937-38) er­teilte er der sonst üb­li­chen his­to­ri­sie­ren­den Ar­chi­tek­tur eine klare Ab­sage. In den 30er Jah­ren setzte er die Phi­lo­so­phie und einen Teil der For­men­spra­che der or­ga­ni­schen Ar­chi­tek­tur von Frank Lloyd Wright in klei­ne­ren Pri­vat­häu­sern um. Dabei wurde er auch von der volks­tüm­li­chen Ar­chi­tek­tur in Ore­gon ge­lei­tet: do­mi­nie­rende Ver­wen­dung von Holz, ho­ri­zon­tale Aus­brei­tung und sanft ge­neigte Dä­cher. Er war dabei der füh­rende Ver­tre­ter des Pa­ci­fic Nor­thwest Re­gio­na­lism. In den 40er Jah­ren ent­wi­ckelte die Kriegs­in­dus­trie neue Tech­ni­ken, Ma­te­ria­lien und Kon­struk­ti­ons­me­tho­den. Für Bel­lu­schi war die Aus­ein­an­der­set­zung mit die­sen Neue­run­gen wich­tig und not­wen­dig. Beim Bau des Equi­ta­ble Buil­ding, dem Bü­ro­ge­bäude einer Ver­si­che­rung in Portland/Oregon, wandte er sie 1945-48 erst­mals in viel­be­ach­te­ter Weise an: Er baute nach dem 2. Welt­krieg das erste Hoch­haus mit einer Vor­hang­fas­sade aus Glas und Alu­mi­nium in den USA. Die­ser neue Hoch­haus­ty­pus setzte die Ideen von Mies van der Rohe zu glä­ser­nen Turm­pro­jek­ten aus den 20er Jah­ren in die Rea­li­tät um und prägte in den fol­gen­den 20 Jah­ren die US-amerikanischen In­nen­städte. Ein drit­ter wich­ti­ger Be­reich in Bel­lu­schis Werk sind die römisch-katholischen Kir­chen­bau­ten. Nach den an­fangs zu­rück­hal­ten­den Holz­kir­chen wird die St. Mary's Ca­the­dral, 1962-71 in San Fran­cisco er­baut, zu einem wei­te­ren Mark­stein sei­nes Schaf­fens. Der Zen­tral­bau aus vier dün­nen, ge­bo­ge­nen Be­ton­scha­len steht im Geist der neuen römisch-katholischen Lit­ur­gie, die die Un­ter­ord­nung des Ge­mein­de­rau­mes zum Al­tar­raum auf­ge­ho­ben hatte. Die­sem Ein­heits­raum ge­gen­über steht das kom­plexe Ge­bäude der Juil­li­ard School am Lin­coln Cen­ter in New York. Es zeich­net sich durch eine ge­lun­gene Syn­these viel­fäl­tigs­ter Räum­lich­kei­ten aus. Bel­lu­schi ver­wirk­lichte auch zahl­rei­che Pro­jekte im Aus­land, vor allem in Bra­si­lien.